নামক রীতি পেইন্টিং হিসাবে প্রকৃতির পেশ? রীতি এবং শিল্পীদের ইতিহাস

সকল পাঠকের প্রকৃতি পেশ রীতি চিত্রকলার নাম জানো? অবশ্যই, এই আড়াআড়ি পেইন্টিং, এছাড়াও বাগান শিল্প নামেও পরিচিত। এই কাজ যে পাহাড়-পর্বত, নদী ও সমুদ্র, সব প্রাকৃতিক ভূদৃশ্য উপাদান চিত্রিত হয়েছে। এবং গুরুত্বপূর্ণ রচনা উপাদান আবহাওয়া হতে পারে।

প্রধান ক্ষেত্র থাকে যেগুলো ভূদৃশ্য রীতি মধ্যে উপস্থিত

একটি শহর, একটি গ্রাম, যেখানে দর্শকদের গ্রামাঞ্চলের ও প্রকৃতি, যেখানে কোন ভবন আছে চিত্র উপাদান সূচিত - ল্যান্ডস্কেপ বিভিন্ন সেখানে তার বিভাগের এমন কিছু হয়। শব্দ "ভূদৃশ্য" ফরাসি, এবং প্রধানত রীতি বোঝায় চিত্রফলক চিত্রকলার। সুতরাং এটা ঘটেছে যে প্রকৃতির ইমেজ খুব কমই ব্যবহার করা হয় স্মৃতিসৌধের চিত্র।

ভিন্ন প্রকৃতির ভূদৃশ্য প্রদর্শিত যেতে পারে: প্রাকৃতিক ও মানুষের রুপান্তরিত। শুধু নদী, বন, সমুদ্র বা পাহাড়ের। এমনকি স্বাভাবিক গাছপালা দিয়ে ছবি আঁকার এছাড়াও ভূদৃশ্য রীতি যোগ করা যেতে পারে।

রীতি উদ্ভব ইতিহাস

একটি ধারা হিসেবে ল্যান্ডস্কেপ প্রকৃতি পেশ পেইন্টিং বলা হয়, প্রাচীন কালে উদ্ভাসিত। উদাহরণস্বরূপ, পমপীয়াই-নগরী ফ্রেস্কো মধ্যে আড়াআড়ি ছবি একটি বৃহৎ যথেষ্ট সংখ্যা মেটাতে পারে। মধ্যযুগ, এই রীতি মিনিয়েচার ও আইকন খুব সাধারণ। কিন্তু প্রথম ভূদৃশ্য পেইন্টিং ক্যানভাস ইউরোপীয় শিল্প, যা "সেন্ট জর্জ" বলা হয় ইতিহাসে বিবেচনা করা হয়।

এই ছবিটি পনের শত দশম বছরের মধ্যে আঁকা ছিল ষোড়শ শতকের শুরুতে। এটা তোলে ব্রাশ Albrehta Altdorfera জন্যে। শীঘ্রই যথেষ্ট, প্রকৃতি পেশ রীতি পেইন্টিং, পর্যাপ্ত স্বাধীন। তার রূপের এবং নির্দেশাবলী গঠিত - এটা গীতধর্মী, বীরত্বপূর্ণ এবং তথ্যচিত্র হয়।

নামক রীতি পেইন্টিং হিসাবে প্রকৃতির পেশ? এই রীতি সুপরিচিত শিল্পী

বিশেষ করে এই ধারা বড় অবদান চিত্রশিল্পী, পিটার Bruegel হয়। তার কাজ এক বলা হয় - "ইকারুস পতন সঙ্গে ল্যান্ডস্কেপ"। নেচার তার কাজ একটি খুব গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা সব সময়ই হয়। সপ্তদশ শতাব্দীর যে, পরবর্তী পর্যায় ডাচ চিত্রশিল্পী জ্যাকব ভ্যান Ruisdael Isaacs এর মোটামুটি সুপরিচিত পেইন্টিং দায়ী করা যেতে পারে।

এটা এই সময়ের জন্য বিশুদ্ধ ল্যান্ডস্কেপ লেখা দ্বারা চিহ্নিত হয়েছিল। কোন ঘর, ভবন বা মানুষ। প্রকৃতি Yakoba Isaaksa ছবিগুলোতে একচেটিয়াভাবে ডাচ ল্যান্ডস্কেপ হয়। তারা একটি সামান্য বিট কঠোর, মনমরা, বড় গাছ সঙ্গে, এবং প্রায়ই যথেষ্ট তারা একটি ধূসর সীসার আকাশ উপস্থাপন।

কাপড় অষ্টাদশ ও উনবিংশ শতকে

বিশেষ করে এই সময়ের মধ্যে জনপ্রিয় ছিল ইতালীয় শিল্পী জিওভান্নি আন্তোনিও Canaletto। তিনি ওস্তাদ স্থাপত্য ভূদৃশ্য ছিল। আর এই কাজ এমনকি একটি তথ্যচিত্র প্রকৃতি ধারণ করে। কারণ এই পেইন্টিং না শুধুমাত্র গত যুগের স্থাপত্য শৈলী, কিন্তু কিছু পরিবারের বৈশিষ্ট্য চর্চিত করা যেতে পারে।

আর এখন উনিশ শতকের একটি খুব বিস্তৃত সমষ্টির দিয়েছেন (উভয় রাশিয়া এবং বিদেশে) অসামান্য ভূদৃশ্য চিত্রশিল্পী। তারা দেশের বাম, কালি, কলম, পেন্সিল বা কাঠকয়লা মধ্যে স্কেচ উপার্জন, এবং তারপর স্টুডিওতে তাদের কাজ অব্যাহত। এই স্কেচ ক্যানভাস স্থানান্তর করা হয়েছিল, এবং সমস্ত রং তাদের চাক্ষুষ স্মৃতি থেকেই নির্বাচিত হয়। এই শতক হিসাবে সঠিকভাবে সম্ভব হিসাবে প্রকৃতি, polyphony রং এবং সম্পূর্ণ ভিন্ন রাষ্ট্র বৈচিত্র্য প্রদর্শন করে প্রথম প্রচেষ্টা পরিচিত করেছে। তাঁর শিক্ষক Impressionists খুব বিখ্যাত ইংরেজি শিল্পী জন কনস্টেবল অনুভূত। তিনি প্রথম যারা পেইন্টিং সমৃদ্ধ রং প্রবেশ করতে চেষ্টা ছিল।

রাশিয়ান প্রাকৃতিক দৃশ্য বা শিল্পকলায় রীতি বৈশিষ্ট্য

রাশিয়ান ভূদৃশ্য স্কুল ব্যাপকভাবে উন্নত করা হয়েছে। সময় সর্বশ্রেষ্ঠ শিল্পীদের এক Savrasov, তার কাজ সবচেয়ে বিখ্যাত ছিল - হয় "Rooks এসেছে"। কিন্তু রাশিয়ান ভূদৃশ্য পেইন্টিং আরো একটি একাডেমিক পদ্ধতিতে ছিল। ইসহাক Levitan দ্বারা "নেচার" এর থিমে খুব জনপ্রিয় পেইন্টিং ছিলেন। সাধারণভাবে ধরনের বিনয়ী প্রকৃতি সঙ্গে যোগাযোগ করুন এবং এটা প্রমান, যে এটি কোনো অংশ সুন্দর এবং অনন্য শুরু করেন রাশিয়ান ভূদৃশ্য চিত্রশিল্পী প্রথম।

আর অবশ্যই, প্রকৃতি পেশ রীতি চিত্রকলার নাম সম্পর্কে একটি প্রশ্নের জবাবে এটা অসম্ভব একটি বিশেষ ভূদৃশ্য শৈলী মারিনা স্পর্শ করতে নয়। এটা তোলে ল্যাটিন শব্দ "Marinus", যা "সাগর" অর্থ নাম ঘটেছে। অর্থাৎ এটা প্রাথমিকভাবে একটি চিত্র সমুদ্র পেশ করা হয়, নদী, জলপ্রপাত, কিন্তু অবস্থার উপর যে তারা ওয়েব বৃহৎ অংশ নিতে। এই সব পেইন্টিং ভূদৃশ্য পেইন্টিং মারিনা একটি বিশেষ ধরনের হয়।

seascapes অধিকাংশ বিখ্যাত চিত্রশিল্পী

রাশিয়া একটি খুব বিখ্যাত সামুদ্রিক চিত্রশিল্পী কম জনপ্রিয় Dzhozef Mellord ইংল্যান্ডে ইভান Konstantinovich Ayvazovsky ছিল Uilyam Terner, যিনি seascapes লিখেছিলেন। তাঁর বিখ্যাত কাজ এক - বীর "জাহাজের শেষ ফ্লাইট" "।" তার আঁকা, এটা Aivazovsky কম বাস্তবসম্মত কিন্তু বেশ স্পষ্টভাবে সমুদ্রের অনুভূতি এবং অস্ত conveys।

বিংশ শতাব্দীর ভূদৃশ্য পেইন্টিং হিসাবে, সেখানে সালভাডর দলি এবং তাঁর বিখ্যাত পেইন্টিং "হাতি" দ্বারা উল্লেখ করা যেতে পারে। এটা সত্য যে এই ছবি এছাড়াও লেখার পরাবাস্তববাদী শৈলী উপাদান অন্তর্ভুক্ত সত্ত্বেও, এটি একটি ভূদৃশ্য পেইন্টিং বোঝায়। এই রীতি মূল উদ্দেশ্য - অনুভূতি প্রকৃতির যে ধ্যানে কাজ লেখক পায় বহন করা। এবং প্রতিটি পেইন্টিং তাই তাকিয়ে আছে আবশ্যক, যাতে শ্রোতা শুধুমাত্র প্রকৃতির একটি টুকরা শিল্পীর মনোভাব টের পাচ্ছিলাম না, কিন্তু কর্ম যে লেখক ধারন করে সাক্ষী পছন্দ করি।