ও বিনোদনসঙ্গীত

রেনেসাঁ এর বিশিষ্ট সুরকার

ঐতিহাসিক জুলে Michelet XIX শতাব্দীতে, এটা শব্দ "রেনেসাঁ" ব্যবহৃত প্রথম সময় ছিল। সুরকাররা এবং সুরকার, যা এই প্রবন্ধে আলোচনা করা হবে সময়ের যে চতুর্দশ শতাব্দীতে শুরু করেন, যখন প্রতিস্থাপন মধ্যযুগীয় গির্জা আধিপত্য মানুষের ব্যক্তি তার আগ্রহের সঙ্গে, ধর্মনিরপেক্ষ সংস্কৃতি এসে অন্তর্গত।

রেনেসাঁ সঙ্গীত

বিভিন্ন সময়ে ইউরোপীয় দেশ, একটি নতুন যুগের লিখে ফেলেছেন। মানবতাবাদ একটি একটু আগে ধারনা ইতালি আবির্ভাব কিন্তু ডাচ স্কুল, যেখানে প্রথম বিশেষ parametrized (আশ্রয়কেন্দ্র) ক্যাথেড্রাল প্রতিষ্ঠা করা হয়েছে প্রাধান্য বাদ্যযন্ত্র সংস্কৃতিতে, ভবিষ্যতে রচয়িতারা প্রশিক্ষণ। সময় টেবিলের নীচে দেখানো প্রধান জেনার:

polyphonic গান রোমান ক্যাথলিকে অনুষ্ঠিত প্রর্থনাসংগীত polyphonic ভর
ধর্মনিরপেক্ষ কণ্ঠ্য রীতি দুই নির্দেশাবলী মধ্যে বিকশিত হয়: ক্লোজ ভিডিও (canzona, Villanelle, সারিগান, frottola) এবং ঐতিহ্যগত polyphony (প্রেমগাথা) সঙ্গে যুক্ত "WORD" - ফরাসি থেকে অনুবাদিত। Polyphonic কণ্ঠ্য সঙ্গীত, সময় কণ্ঠ এক একই বা ভিন্ন পাঠ্য সহ অন্যদের যোগদান করছেন পাঁচটি অংশ molitvoslovnye গ্রন্থে উপর Polyphonic সঙ্গীত

সবচেয়ে বিখ্যাত সুরকার নেদারল্যান্ডে রেনেসাঁ এর - Giyom Dyufai, জ্যাকব Obrecht, Josquin দেস Prez হয়।

মহান ডাচ

parametrized জোহানেস Ockeghem নটরডেম তিনি শিক্ষা লাভ করেন (এন্টওয়ার্প) এবং পঞ্চদশের শতাব্দীর চ্যাপেল 40 ies এর মধ্যে ডিউক চার্লস আমি (ফ্রান্স) দরবারে একজন গায়ক হয়ে ওঠে। পরে তিনি রাজকীয় আদালতের চ্যাপেল নেতৃত্ব দেন। একটি পাকা বৃদ্ধ বয়স পর্যন্ত বেঁচে ছিলেন করায় তিনি সমস্ত জেনার একটি মহান উত্তরাধিকার রেখে গেছে নিজেকে একটি অসামান্য polyphonists প্রমাণ করিয়া। তার 13 জনসাধারণ Chigi প্যাড নামক যার মধ্যে একটি 8 ভোট উপর আঁকা হয় এর অদ্যাপি বর্তমান পাণ্ডুলিপি হয়। একমাত্র অন্যান্য ব্যক্তিদের কাছে তাদের নিজস্ব সুর ব্যবহার, কিন্তু।

অরল্যান্ডো, Lasso এখন বেলজিয়াম (Mons,) 1532-M হয় জন্মগ্রহণ করেন। তার সঙ্গীত ক্ষমতা শৈশবের ছিল। ছেলে বাড়ি থেকে তিনবার অপহরণ করা হয় একটি দুর্দান্ত সুরকার করা। সবাই তার জীবন তিনি বাভারিয়ার, যেখানে ডিউক চত্বর এ আলব্রেশট ভী একটি মর্ম হিসাবে অভিনীত অতিবাহিত, এবং তারপর চ্যাপেল নেতৃত্ব দেন। তার অত্যন্ত পেশাদার দল ইউরোপীয় সঙ্গীত কেন্দ্রে মিউনিখ রুপান্তর সাহায্য করেছে রেনেসাঁ অনেক বিখ্যাত composers দ্বারা পরিদর্শন করেন।

আমরা তাঁরই যোহান Eckard লিওনার্ড Lechner, ইতালীয় ডি Gabrieli যেমন প্রতিভা অধ্যয়ন করতে আসেন। 1594 মিটার তাঁর শেষ বিশ্রামের জায়গা তিনি মিউনিখে গির্জা সীমানার পাওয়া ছিল, একটি গ্র্যান্ড উত্তরাধিকার রেখে: অধিক 750 motets, 60 জনসাধারণ এবং শত শত গান, যা মধ্যে সবচেয়ে জনপ্রিয় Susanne উন জুর ছিল। (Vilanella হে বেল্লা Fusa) ইনোভেশন এটা motets ( "Sibyls ভবিষ্যদ্বানী") আলাদা, কিন্তু ধর্মনিরপেক্ষ সঙ্গীত ধন্যবাদ, যা ধাত একটা অনেক ছিল পরিচিত হয়।

ইতালীয় স্কুল

সক্রিয়ভাবে উন্নয়নশীল যন্ত্রসংগীত (অঙ্গ, স্ট্রিং & যন্ত্র নম, পিয়ানো) এর ঐতিহ্যগত এলাকায় ছাড়াও ইতালি মধ্যে রেনেসাঁ এর বিশিষ্ট সুরকার। সবচেয়ে সাধারণ উপকরণ বাঁশির ছিল, এবং পঞ্চদশের শতকের শেষে একটি বাদ্যযন্ত্রবিশেষ সেখানে ছিল - পিয়ানো পূর্বসুরী। রোমান (জিওভান্নি Palestrina) এবং ভিনিস্বাসী (অ্যান্ড্রিয়া Gabrieli): লোক সঙ্গীত উপাদানের ভিত্তিতে রচনা দুই সবচেয়ে প্রভাবশালী স্কুল বিবর্তিত হয়েছে।

Dzhovanni Perluidzhi Palestrina রোম, যেখানে তিনি জন্মগ্রহণ করেন এবং প্রধান গির্জা অর্গানবাদক এবং choirmaster হিসেবে দায়িত্ব পালন করেন কাছাকাছি শহরের নাম নাম গ্রহণ করেন। তাঁর জন্ম তারিখ খুব আনুমানিক, কিন্তু তিনি 1594-M মারা যান। একটি দীর্ঘ জীবনের জন্য প্রায় 100 200 জনসাধারণের motets লিখেছিলেন। তাঁর "পোপ মার্সেলাস গণ" পোপ পায়াস চতুর্থ শ্রদ্ধা evoked, ও ক্যাথলিক ভক্তিমূলক সঙ্গীত মডেল হয়ে ওঠে। জিওভান্নি - বাদ্যযন্ত্র সঙ্গত ছাড়া কণ্ঠ্য গাওয়া সব থেকে বিশিষ্ট প্রতিনিধি।

অ্যান্ড্রিয়া Gabrieli তার ছাত্র এবং জিওভান্নি ভাগ্নে একসাথে সেন্ট মার্ক এর (ষোড়শ শতক) চ্যাপেল কাজ, "ভাব" গায়কদল শব্দ অঙ্গ এবং অন্যান্য যন্ত্র গাওয়া। ভিনিস্বাসী স্কুল ধর্মনিরপেক্ষ সঙ্গীত gravitated এবং মঞ্চে সোফোক্লেস দ্বারা "অডিপাস" উৎপাদন, অ্যান্ড্রিয়া Gabrieli গায়কদল গান লেখা হয়েছিল, নমুনা ঐকতানিক polyphony এবং অপেরা ভবিষ্যত অগ্রদূত।

জার্মান স্কুলের বৈশিষ্ট্য

জার্মান জমি লুডউইগ Senfl করা ফরওয়ার্ড, XVI শতাব্দীর polyphonist ভাল, পৌঁছে নি, তবে, ডাচ কর্তা স্তর। কারিগর (মরা Meistersinger) মধ্য থেকে কবি-গায়ক গান - এছাড়াও রেনেসাঁ একটি বিশেষ সঙ্গীত। জার্মান সুরকার কর্পোরেশন গাওয়া হয়েছিল: tinkers, shoemakers, তাঁতি। তারা অঞ্চল দ্বারা ঐক্যবদ্ধ ছিল। নুরেমবার্গ স্কুলের একটি অসামান্য প্রতিনিধি মধ্যে Gans Saks (: 1494-1576 জীবনের বছর) গাওয়া শুরু করেন।

মেয়েদের দর্জির পরিবারে জন্মগ্রহণ সারা জীবন তিনি মুচির কাজ করেন, আকর্ষণীয় পাণ্ডিত্য এবং বাদ্যযন্ত্র এবং সাহিত্য আগ্রহের। তিনি মহান সংস্কারক লুথার ব্যাখ্যার বাইবেল পড়তে, প্রাচীন কবিদের জানত এবং Boccaccio দ্বারা প্রশংসা করা। একটি লোক সুরকার হিসাবে, শ্যাস polyphony না নিজের ফর্ম করেনি, কিন্তু গান গুদাম সুর সৃষ্টি করেছেন। তারা নাচ পাসে ছিল, এটি মনে রাখা এবং একটি নির্দিষ্ট ছন্দ আছে করা সহজ। সবচেয়ে বিখ্যাত কাজ ছিল "সিলভার সুর"।

রেনেসাঁ: ফ্রান্স সঙ্গীতজ্ঞ এবং সুরকার

ফরাসি বাদ্যযন্ত্র সংস্কৃতি সত্যিই, শুধুমাত্র XVI শতাব্দীর একটি রেনেসাঁস অনুভব করতে যখন সামাজিক স্থল দেশে প্রস্তুত করা হয়।

সেরা প্রতিনিধিদের এক Kleman Zhaneken হয়। জানা যায় যে, তিনি Châtellerault (পঞ্চদশের শতকের শেষ) জন্মগ্রহণ করেন এবং গান গাওয়া-ছেলে থেকে রাজার ব্যক্তিগত সুরকার গিয়েছিলাম। তার শৈল্পিক ঐতিহ্য শুধুমাত্র ধর্মনিরপেক্ষ গান সংরক্ষিত প্রকাশিত Attenyanom। তারা 260 ছিল, কিন্তু বাস্তব যারা সময় পরীক্ষা পাশ করেছেন দ্বারা অর্জিত খ্যাতি: "পাখির গান", "হান্টিং", "Skylark", "ওয়ার", "প্যারিস এবং cries"। তারা ক্রমাগত পুনর্মুদ্রণ এবং প্রক্রিয়াকরণের জন্য অন্যদের দ্বারা ব্যবহৃত।

তাঁর গান সমুচ্চ হয়েছে এবং ঐকতানিক দৃশ্য, যেখানে ছাড়াও শব্দানুকৃতি প্রয়োজন এবং ভয়েস cantilena বর্তমান কাজের গতিবিদ্যা জন্য দায়ী বন্ধুরা সাদৃশ্য আছে। এটা একটা সাহসী চিত্রাবলী নতুন পদ্ধতি খুঁজে পেতে প্রচেষ্টা ছিল।

ফ্রান্সে বিখ্যাত সুরকার মধ্যে - Guillaume, বয়লার, Zhak Modyui, Baifa জাঁ ক্লদ Lejeune ক্লদ Gudimel, সঙ্গীত একটি সুরেলা গুদাম, যা সঙ্গীত সাধারণ মানুষের আত্তীকরণ অবদান দেয়।

রেনেসাঁ ইংল্যান্ড রচয়িতারা

Uilyama Borda - ইংল্যান্ডে পঞ্চদশের শতাব্দীর জন Dabsteyla এবং XVI এর কাজ দ্বারা প্রভাবিত হয়ে স্থান নিয়েছে। উভয় কর্তা আধ্যাত্মিক সঙ্গীত সেদিকেই ঝুঁকেছে। বার্ড লিঙ্কন ক্যাথিড্রাল এ অর্গানবাদক শুরু এবং লন্ডনের রয়্যাল চ্যাপেল তার কর্মজীবন শেষ হয়েছে। প্রথমবারের তিনি সঙ্গীত এবং বানিজ্যিক সঙ্গে সম্পর্কযুক্ত করতে সক্ষম হন। 1575 সালে, সুরকার সহযোগিতায় Tallis বাদ্যযন্ত্র কাজ তাকে মুনাফা আনে নি প্রকাশের একটি একাধিপত্যবাদী হয়ে ওঠে। কিন্তু আদালত সম্পত্তির তাদের অধিকার রক্ষার মধ্যে একটি দীর্ঘ সময় নেয়। চ্যাপেল অফিসিয়াল কাগজপত্র সালে তাঁর মৃত্যু (1623) পর তিনি "সঙ্গীতের প্রতিষ্ঠাতা।" বলা হয়

বামে পিছনে কি মহান সুরকার রেনেসাঁ এর? বার্ড প্রকাশিত সংকলন (Cantiones Sacrae, Gradualia) ব্যতীত অনেক পান্ডুলিপিতে সংরক্ষিত করেছে, তাদের শুধুমাত্র ঘরোয়া পরিষেবার জন্য উপযুক্ত বিবেচনা। প্রকাশিত পরে madrigals (সঙ্গীত Transalpina) ইতালীয় লেখক একটি দুর্দান্ত প্রভাব দেখিয়ে দিয়েছি, অতঃপর বিভিন্ন জনসাধারণের motets ভক্তিমূলক সঙ্গীত সোনালী তহবিল প্রবেশ করে।

স্পেন Cristobal ডি মোরালেস

স্পেনীয় সঙ্গীত স্কুলের সেরা প্রতিনিধিদের ভ্যাটিকান মাধ্যমে গৃহীত, পোপসংক্রান্ত চ্যাপেল মধ্যে ভাষী। তারা ডাচ ও ইতালিয়ান লেখক প্রভাব অনুভূত, তাই মাত্র কয়েক দেশের বাইরে বিখ্যাত হয়ে যেতে সক্ষম হয়। স্পেন থেকে রেনেসাঁ রচয়িতারা ঐকতানিক কাজ তৈরি polyphonists ছিলেন। উজ্জ্বল প্রতিনিধি - Cristobal ডি মোরালেস (ষোড়শ শতক), যিনি Toledo এ parametrized এবং শিক্ষিত একাধিক ছাত্র নেতৃত্ব দেন। Josquin দেস Prez অনুসারী, Cristobal homophonic নামক কাজ একটি সিরিজ বিশেষ কৌশল privnos।

সর্বাধিক জনপ্রিয়তা লাভ দুই পিএলসি লেখক (শেষ - পাঁচ ভোট) "। একটি সশস্ত্র মানুষ", সেইসাথে ভর যেমন তিনি লিখেছিলেন এবং ধর্মনিরপেক্ষ কাজ (1538 সালে শান্তি চুক্তি সম্মানে মূলগায়েন এবং দোহারগণ কর্তৃক গীত পালাগান), কিন্তু এটা তার আগের কাজ বোঝায়। মালাগা মধ্যে চ্যাপেল এর জীবনের শেষ মধ্যে শিরোনাম, তিনি ভক্তিমূলক সঙ্গীত রচয়িতা ছিলেন।

পরিবর্তে একটি উপসংহার এর

অপেরা, যা অনেক আওয়াজ আসছে সুর নেতৃত্ব আধিপত্য এর intricacies প্রতিস্থাপিত - রেনেসাঁ এবং তাদের কাজ রচয়িতারা XVII শতাব্দীর এর যন্ত্রসংগীত এবং একটি নতুন রীতি উদ্ভব বিকাশের প্রস্তুত করে রেখেছি। তারা বাদ্যযন্ত্র সংস্কৃতি বিকাশে একটি বাস্তব যুগান্তকারী তৈরি এবং আধুনিক শিল্প শুরুতে চিহ্নিত করা হয়েছে।

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 bn.unansea.com. Theme powered by WordPress.